《庆余年2》的再拓宽：男频IP改编进入4.0时代

文 | 零壹

5月剧集市场中，《庆余年第二季》（以下简称《庆余年2》）是当之无愧的全民爆款。播出不到一小时腾讯视频热度突破3万，后续最高热度突破3万4千，均打破腾讯视频历史纪录；猫眼专业版显示，《庆余年2》已经有超过2100个相关微博上榜热搜，随着剧情渐入高潮，播放和讨论热度持续保持高位运行。

《庆余年2》延续了2019年第一季播出时的全民级热度表现，再度成为了男频IP改编的标志性作品。但放眼这五年间，男频IP改编剧的数量仍不算多。男频IP真人剧为何难拍？如今又处于何种探索阶段？

一样的“热播”，不一样的“热点”

先聊聊第二季的特别之处。

《庆余年2》“剧王”级的网络讨论热度相比第一季不遑多让，但《庆余年2》在社交网络传播的许多“名场面”，和《庆余年1》却不太一样。

第一季流传最广的“名场面”，是范闲堂上背诗，是五竹出手单挑林拱一伙，是滕梓荆之死和范闲复仇、是箱子里的秘密武器、是肖恩讲述的神庙之谜……

而第二季播出至今，既有“斗皇子”、“卖库债”、“若若练枪”等与第一季一脉相承的多元类型看点，如新奇设定、反差、权谋、轻喜等，此外还有许多聚焦于细节情感的桥段获得了超出预期的热度：

第九集范闲、邓子越交心的对手戏，被网友认为是全剧最高光桥段之一，“庆余年2第九集封神”登上微博热搜；第十五集中赖御史死谏被杖毙的一幕出乎意料，令大量观众震撼；而林相被庆帝设计离京前与大宝之间的这段亲情戏感人至深，一句“没有人天生应该对你好，爹例外”令无数网友感动泪目……这些“名场面”的共同点是有着某种“普世”的情感，与当下的大众情绪产生了深切的呼应。

若没有这些情绪上的呼应，再精彩的剧情也只是“拿来消遣的、他人虚构的故事”，而通过这些情的有力表达，观众得以真正将自己的情绪代入到了剧中的人物和情景之内，或是在邓子越身上，看到理想主义被现实磨平后内心仍存在的星星火苗，或是在林相与大宝告别的台词之中，看到父子亲情的无私和纯粹……

从第一季到第二季的五年时间里，剧集市场的受众喜好显然有所变化。这也是制作方要“懂原作”、“懂影视”、“懂用户”的题中之义，曾经新奇的设定，现在看来未必还有那么惊艳，过去有些被忽视的情绪细节，却又有可能激发出大众的深切共鸣和自发传播。

从这一角度出发，不难发现《庆余年2》内容魅力的“多重性”——这部续集不仅覆盖了权谋，悬疑、轻喜调剂、科幻等IP的多元类型和魅力，也有着真正贴近当下社会情绪特征的情感表达，背后出品方阅文集团旗下新丽传媒是通过满足全民多元的观剧喜好，才构成了《庆余年2》全民大剧的底蕴。

《庆余年2》当然仍是一部通俗的大众化剧集，但主创团队显然并不愿躺在IP和第一季的“功劳簿”上吃老本，而是试图在影视表达、创作理念的更新迭代之中，让整个《庆余年》IP的厚度再多一层。

男频IP改编进阶：如何从“不敢拍”到转折突破？

回望男频IP影视改编史，过程绝非一帆风顺，读娱认为可分为四个阶段：

1.0阶段是“不敢拍”。早期网文IP真人剧集化的主流视野都对准了女频；

2.0阶段是2015至2018年的“初探索”。伴随彼时网络剧行业规模的快速扩张，不少网文IP以古偶剧模式化呈现，诞生了如《择天记》《青云志》《武动乾坤》等热度与口碑两极化的作品，也有不少创作者试图从多元角度进行IP影视化探索，诸如《海上牧云记》《将夜》等有一定特色的作品。但这一阶段作品整体的口碑失利明显，也致使“男频IP失灵论”一度甚嚣尘上。

3.0阶段则是2019年起以《庆余年》为代表的“转折期”。《庆余年》以现象级热度表现风靡市场，成为当时的年度剧王，而此后的《赘婿》《雪中悍刀行》等男频IP爆款又进一步探索了多元类型男频IP的潜力，摸索到了一些行之有效的创作方法论，从创作理念和市场拓宽两个角度均有突破；

而4.0阶段，或许已经从眼前的《庆余年2》开始了。

在1.0阶段，为什么大家不敢拍男频IP？读娱认为一语盖之是“风险大于预期收益”——对当时的影视行业来说，多以爱情题材为主线的女频IP可以无缝对接典型的成熟连续剧创作模式，而男频IP改编的难度要显著高于女频，又尚未出现火爆的男频IP影视作品作为榜样，行业对于改编后的市场预期也没有太多把握。

之所以会形成这种现象，是因为男频IP的许多特征的确不适用传统的影视改编思路：

其一，多数男频IP篇幅巨大，世界观设定概念也十分宏大，动辄数百章、百万字的内容意味着海量的情节和人物，世界观往往涉及多个种族、境界和复杂的等级，这些都难以在单部影视剧中得到理想呈现效果；

其二，男频IP涉及的题材通常非常繁杂，天马行空的想象世界对于网络文学而言是常态，但对于真人影视而言，那些极尽夸张的战斗、人物外貌描述，还有从修仙、武侠到科幻未来的类型跨界，影视化难度极大；

其三，男频IP往往有爽文、打怪升级、主角光环明显的特征，若简单粗暴照搬全收，也很容易陷入剧情套路化造成审美疲劳、深度不足的问题。

所以在行业2.0初探索阶段，第一批男频IP剧才会以常规古偶剧的形式被制作出来，背后是影视行业选择避开上述难题，而是用自己熟悉的偶像剧逻辑“借皮”发挥。结果除了故事大纲和角色设定外，这一时期作品很少呈现出这些男频IP本身的独特魅力，导致不少作品要么被诟病“五毛特效”，要么被诟病“魔改”。

不要忘了，这些IP拥有的知名度和粉丝基本盘，都是读者们最真实的付费阅读选择出的结果，如果完全抛开男频IP的特色去改编，无异于丢掉了真正宝贵的东西，思路显然是南辕北辙了。

既不能照搬，借皮也没有实际意义，行业经过前两个阶段的沉淀后，对男频IP的改编成败的核心问题反而清晰了：要如何提炼出IP的核心魅力，并以合理的影视化逻辑进行重构？

在行业3.0转折点阶段中，《庆余年》《赘婿》《雪中》等新作之所以成功打破男频改编悲观论，其共同点就是抓住了IP的核心魅力，并以“因IP制宜”的不同创作思路进行各自影视化落地，简言之，就是在“取、舍、放大”的改编抉择中找对了一些方向。

例如猫腻《庆余年》小说的看点，有现代思维在古代环境所产生的戏剧性，有科幻元素背景带来的新颖度和震撼的反转，有看点颇多的权谋和悬念塑造，有范闲、庆帝、陈萍萍、五竹等一批鲜明且各具魅力的人物……

2019年的剧版《庆余年》几乎全面继承和突出了IP的新奇看点，给当时的观众带来了许多“前所未有”的新鲜观感，也成功通过影视化在视听语言上的强大表现力、叙事节奏的优化重构、丰满的群像人物塑造等，进一步放大了IP的“爽感”。知名电影导演谢飞当时也在豆瓣标记时写道：“打个满分，是因为它满足了我对通俗娱乐影视连续剧的一切要求。”

而在题材全然不同的《赘婿》《雪中悍刀行》里，同一制作方阅文集团旗下新丽传媒采取了差异化改编策略。《赘婿》敏锐放大了原IP在影视市场中的新颖度，强化现代思维和古代环境的反差戏剧效果，并以轻喜剧形式融入大量现代社会议题，让追剧观众产生了强烈的参与感；而《雪中悍刀行》则在原作庞大的篇幅中提炼出豪迈和侠义、家国情怀，并以富有烟火气的呈现方式实现贴近大众的表达。

在《庆余年》《赘婿》《雪中悍刀行》三部截然不同的作品背后，可以看出制作方新丽传媒一直试图去真正对接IP与时代当下的主流影视受众。

男频IP改编没有具体方法论上的“万金油”策略，因为在男频的标签下，不同作品细分类型、核心魅力差异巨大，观众的情绪痛点、价值关注重心也会不断变化，从这几部作品的经验来看，IP与受众的对接，要紧紧抓住的是IP的“神”，而不是“皮”。

在还原IP之“神”的基础上，要大胆、积极地发挥影视化在艺术表达上的诸多优势，去强化IP魅力的输出——文字的优点是自由、天马行空、全凭想象，而真人影视的优点则是通过编剧和剪辑实现紧扣心弦的叙事节奏，通过镜头构图、音乐和演员表现构成印象深刻的观感，也有可能产出与原著不完全一样、但同样极为强大的情绪感染力。

所以综合来看，要实现效果上佳的男频IP改编，进而突破“男频难拍”的思想桎梏，制作方要在“懂原作”、“懂影视”、“懂用户”三方面都尽可能不断精进才行。

助力产业探索进阶,《庆余年2》开启男频IP改编4.0阶段

从内容创作角度而言，《庆余年2》的进阶体现，是在第一季一来积累的改编经验和受众基础上，仍然“往前走了一步”；而从整个男频IP产业角度出发，《庆余年2》的季播形式和持续火爆，将给行业带来产业模式、内容形式和市场目标等方面带来许多积极影响，以及更强烈的行业信心。

最为明显的一点是，在整个男频IP改编剧发展历程中，《庆余年2》以原班人马打造系列剧，首创了真正意义上季播模式。针对男频IP普遍存在的文字量庞大、故事背景宏阔、角色繁多等特点，季播形式最为可行，虽然在制作周期、团队保持、成本控制、剧本等面临诸多挑战，但这种模式能够真正给予创作团队足够的空间去细腻铺陈剧情，塑造角色人设，从而更好地服务于整体叙事结构创造出更好的作品。

对于男频IP行业而言，《庆余年》季播化是一次重要的探索尝试。行业会发现当IP的正面号召力足够强大时，困扰创作团队的许多问题会自然变得迎刃而解——比如以行业惯性思维来说，要凑齐如此强大的演员阵容，难度和成本会非常高，而《庆余年2》不仅保持了原班人马的稳定，还在第二季新角色启用了一大批行业知名实力派演员，这就是IP品牌被优秀影视作品扩大后产生的“自然引力”。

在之前的点映会上，中国传媒大学教授索亚斌就指出《庆余年2》里能看到很多第一季的熟面孔，这说明《庆余年》对演员来说像是美剧《权力的游戏》，大家都以能进入到这个剧组为荣：“一个剧组哪怕只能凑齐《庆余年2》1/3的演员阵容，就已经算很强大了。”所以《庆余年2》的探索，让行业发现最适合男频IP长篇幅、大提炼的季播模式未必如想象中那般难以实现，很可能会激励新一批男频IP季播剧的出现。

《庆余年2》也进一步展现了IP共创的愿景。该剧的热播又带动了原著小说热度二次爆发，形成一个良性的IP生态闭环。成功的影视化不再是简单消耗原IP的号召力，而是通过高质量的内容输出成为IP影响力的放大器，这将鼓励内容创作者更加注重作品的深层价值挖掘与创新表达，为IP的长远发展注入持久生命力。

在读娱看来，随着《庆余年2》的热播延续，行业也会更加坚定“寻找增量受众”的目标理念——男频的分类只是网络文学时代的简单划分，但无论是IP本身的魅力，还是真人剧可以触及的内容广度其实都不应该局限于频道分类。

从实际效果来看，《庆余年》IP的人设魅力、剧情悬念、特殊世界观同样获得了大量女性观众的青睐，很大程度上实现了“男女通吃”的结果，事实证明IP改编并不需要卖力讨好某一部分群体，好内容的魅力往往是情感普世化的，无论是紧凑的剧情、丰富的人物塑造，还是深刻的主题探讨，都有希望跨越性别、年龄等诸多界限，吸引到更为广泛受众。

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